Peyvand Sadeghian a Rich Kids: A History of Shopping Malls in Teheran. (Pere Dibdin)
Per Pere Marcs Crític de teatre 2 d'abril de 2021 a les 15:33 EDT Per Pere Marcs Crític de teatre 2 d'abril de 2021 a les 15:33 EDT
Ho has tingut amb Zoom, jo ho he tingut amb Zoom. Tot i així hem persistit, durant tots els mesos d'aquest tancament infernal. Les companyies de teatre, que en el dolor i el pànic dels primers dies de la pandèmia de coronavirus van reunir una obra seca de Zoom llegint rere l'altra, ara, afortunadament, han tingut temps per desenvolupar formats més imaginatius per al consum digital.
Woolly Mammoth Theatre, Studio Theatre i Arena Stage es troben entre els teatres de Washington amb noves ofertes als seus llocs web. Tot i així, la manera com funcionen aquests treballs a nivells pràctics, com ara la fiabilitat del WiFi i el domini tècnic d'un mitjà visual, revela Internet com un terreny accidentat per a un camp que respira de manera més natural a l'aire públic compartit.
Els espectadors han de mostrar tolerància amb els artistes que exerceixen nous músculs virtuals. I en cadascuna d'aquestes produccions, hom troba molt d'admirar en l'aspiració de superar els límits de la narració teatral. Però hi ha alguns errors en el rendiment web que poden atenuar l'efecte previst.
La història de l'anunci continua sota l'anunci
Prenguem, per exemple, els problemes que van impedir la retransmissió en directe dijous de Woolly's Rich Kids: una història dels centres comercials a Teheran. Creada per Javaad Alipoor i Kirsty Housley, i interpretada per Alipoor i Peyvand Sadeghian, l'obra de 70 minuts és una enquesta antropològica calidoscòpica. Comença amb un únic esdeveniment tràgic, el fatal accident de 2015 d'un cotxe esportiu a Teheran, i l'utilitza per a un tractat impressionant sobre l'excés global, l'excés humà i el dany possiblement terminal causat per les cultures hegemòniques (principalment europees blanques).
chick fil a obert els diumenges de 2015
Ethan Hawke i John Leguizamo s'enfronten a Waiting for Godot
És difícil de creure que la producció es va originar a l'escenari del Regne Unit, perquè sembla muntada de manera tan artesanal per al digital. Els seus creadors us demanen que el seguiu, tant en directe com a través d'un hashtag privat a Instagram. Els narradors canvien entre les plataformes i relacionen en cronologia inversa els detalls personals de la jove parella iraniana acomodada que va morir en l'accident, de la mateixa manera que es pot desplaçar-se pel compte d'Instagram de qualsevol persona, cada vegada més profundament a través de les fotos publicades en el passat.
La vanitat és emocionant i l'argument de la vinculació històrica que Alipoor i Housley construeixen està inspirat. La dificultat del dijous va ser que el diàleg no estava sincronitzat durant gran part de la producció (almenys, estava a la meva connexió) i, com a resultat, els subtítols no coincidien amb la narració. De vegades, en els meus esforços per intentar esbrinar què estava malament, vaig perdre el fil d'aquest elegant tapís retòric. Part del ric sabor del guisat intel·lectual es va diluir.
dones esteroides abans i després
El problema, en canvi, amb Studio Theatre's Cock era l'ull de la pròpia càmera. David Muse, director artístic de Studio, va posar en escena per primera vegada el drama agut de l'ambivalència sexual de Mike Bartlett el 2014; explica en una nota del programa que ho volia tornar a fer perquè tenia la idea que les càmeres convidarien a entrar-hi d'altres maneres. I, de fet, l'obra es converteix en una batalla de voluntats encara més intensament observable en la qual John, el personatge central interpretat per un Randy Harrison, impecablement angoixat, lluita per adaptar-se a les demandes de compromís dels seus amants: un home (Scott Parkinson), una dona (Kathryn Tkel).
La història de l'anunci continua sota l'anunciParkinson, repetint la seva actuació del 2014, i Tkel ofereixen girs potents aquí. Els seus personatges, identificats només com M i W, estan ancorats amb tanta confiança en les seves pròpies opcions sexuals com John sembla inquietat amb les seves. (Alan Wade ofereix un piqueig persuasiu com el quart personatge, el pare interferit de M, F.) A mesura que veus augmentar la tortura de John en veure's obligat a declarar-se gai o heterosexual, qüestiones cada cop més profundament la insistència del món en aquests pronunciaments binaris.
Bartlett, autor de la sàtira monarca de Broadway, el rei Carles III, fa una feina principesca de diagramar la disputa; que John té la identitat més borrosa i l'únic nom reconeixible és només un dels seus tocs astuts. I Muse, instal·lant l'obra en un pou de sorra circular, els actors descalços banyats en un octògon de llum fluorescent, ampolla la tensió amb tanta eficàcia que podria vendre l'extra en una botiga de records en línia.
Les càmeres, però, de vegades se senten massa presents. Muse fa un ús excessiu de pantalles dividides i altres dispositius, i la lent no sempre emmarca idealment la perspectiva: un cos és més gran que l'altre, o la il·luminació no coincideix del tot als costats dividits de la pantalla. Aquest és el cas d'un director que encara es mulla els peus fílmics.
A The Freewheelin' Insurgents d'Arena Stage, un altre director de cinema en evolució del districte, Psalmayene 24, té una benvinguda oportunitat d'experimentar amb la tècnica. La seva pel·lícula de 23 minuts és una expressió melancòlica, en hip-hop i vinyetes parlades, de les oportunitats que una pandèmia roba als artistes de teatre. Enregistrada en blanc i negre, la producció reuneix cinc actors de Washington —Louis E. Davis, Shannon Dorsey, Gary L. Perkins III, Justin Weaks i el mateix director— que retraten una companyia que espera inspiració en un parc cobert de neu. vaga, i els teatres per reobrir.
Dóna a aquest duet popular 27 minuts. Et donaran un món musicalment desgarrador.
propera trobada i salutació de celebritats 2021
El projecte és un d'un trio de curts musicals originals que Arena ha encarregat sota el títol paraigua Arena Riffs; ja ha presentat My Joy is Heavy! pel duet de folk-rock els Bengson.
La història de l'anunci continua sota l'anunciTeniu gustos en els embrionaris The Freewheelin' Insurgents d'històries que demanen desenvolupament, el més interessant és la relació entre la Zora de Dorsey i el Noble de Perkins. El seu romanç es revela en un breu duet de moviment estilitzat, ballat amb un subratllat de jazz interpretat per Nick Tha 1da.
Què estan fent? pregunta al personatge de Davis, Church.
No ho sé, respon el Dante de Weaks.
The Freewheelin' Insurgents té aquesta mena de sensació de pel·lícula casolana crua i improvisada. Igual que el tancament en si, la pel·lícula sembla un assumpte pendent. A mesura que el Psalmayene 24 afegeix més context, la seva pel·lícula valdrà la pena una altra mirada.
Nens rics: una història dels centres comercials a Teheran , creat per Javaad Alipoor i Kirsty Housley. Disseny de vídeo, Thom Buttery i Tom Newell; so, Simon McCorry; il·luminació, Jess Bernberg. 70 minuts. 15,99 dòlars. Fins al 18 d'abril. woollymammoth.net.
Renda bàsica universal Estats UnitsLa història de l'anunci continua sota l'anunci
gall , de Mike Bartlett. Dirigida per David Muse. Il·luminació, Colin K. Bills; producció de vídeo, Wes Culwell, Randy Harrison. 100 minuts. . Fins al 18 d'abril. studiotheatre.org .
The Freewheelin' Insurgents , escrit i dirigit per Psalmayene 24. 23 minuts. L'entrada és gratuïta. En marxa. arenastage.org .
'A Boy and His Soul' és el Sant Valentí d'un actor a Arena, Marvin Gaye i Earth, Wind & Fire
Revisió de les píndoles de pèrdua de pes 2015
