El Bandstand musical de Broadway tocarà al National Theatre fins diumenge. (Jeremy Daniel/The National Theatre)
PerCelia Wren 4 de març de 2020 PerCelia Wren 4 de març de 2020
La guerra persegueix la pràctica del piano en una seqüència sorprenent a Bandstand, el musical de Broadway al National Theatre fins diumenge. Una història alegre, polida i de vegades genèrica de veterans de la Segona Guerra Mundial que intenten llançar una banda de swing, el musical se centra a Pfc. Donny Novitski, que torna a Cleveland el 1945 traumatitzat per la seva experiència militar. En un moment donat, quan s'asseu sol davant del seu teclat, homes amb fatiga s'agrupen i empenyen l'instrument. Són fantasmes o records, ens adonem: part del passat, Donny no pot fer boogie-woogie més enllà.
El moment resumeix l'aspecte més convincent d'aquesta producció, dirigida originalment amb una fluïdesa fantàstica per Andy Blankenbuehler (Hamilton), que va guanyar una coreografia Tony (la seva tercera) per Bandstand. (Gina Rattan és la directora de la gira.) Amb música de swing de Richard Oberacker i llibres i lletres de Rob Taylor i Oberacker, Bandstand ofereix una narrativa apassionant i engrescadora que sembla massa familiar, malgrat les atractives actuacions de Zack. Zaromatidis com a Donny i els seus companys de repartiment. El que realment distingeix l'espectacle, sobretot al principi, són fragments de moviment enginyosos que s'adapten perfectament al conjunt bulliciós però que capturen la confusió interna dels personatges: esclats de nervis, hoofin angular; cameos de GI que manipulen objectes o persones i semblen espectres; un ritual de neteja d'armes per part d'un marine angustiat.
El coreògraf de 'Hamilton' Andy Blankenbuehler ofereix una revolució que impacta
Aquesta física aprofundeix en el retrat dels guerrers que lluiten per orientar-se en un món civil impacient. En el primer número de jazz, el preludi de percussió del qual evoca tant les explosions d'artilleria com el baterista de swing Gene Krupa, els personatges anticipen amb optimisme que la vida tornarà a Just Like It Was Before. Somiar endavant.
La història de l'anunci continua sota l'anunciLes coses no poden ser com van ser per a Donny, el dolor emocional del qual Zaromatidis mostra amb habilitat. En Donny, que encara es trontolla pel seu temps al Pacífic, troba una distracció en un concurs de talents de la NBC. Forma part d'una banda amb altres veterans amb cicatrius, inclòs un trombonista exagerat (un Louis Jannuzzi III molt bo), un percussionista ferit (Jonmichael Tarleton) i un baixista alcohòlic i narrador de bromes (Benjamin Powell). La vídua de l'Estrella d'Or, Julia Trojan (Jennifer Elizabeth Smith, que manté una façana monòtona de dolç estoicisme) s'inscriu com a vocalista de les cançons de la banda, que inclouen la ironia Welcome Home.
La il·luminació de Jeff Croiter ajuda a suggerir els flashbacks dels personatges, una presumpció aconseguida amb una moderació lloable. L'atractiu conjunt de bar de David Korins, que inclou la coreografia de Blankenbuehler, que va ballar amb els vestits saborosos de Paloma Young, cedeix a l'estilització art déco a mesura que la banda de Donny s'acosta al seu somni d'èxit de Nova York. A mesura que s'aproxima un final feliç, l'espectacle se sent cada cop més elegant i previsible: és a les parts anteriors, amb el seu moviment fosc que suggereix les repercussions de la guerra, on Bandstand troba la seva victòria.
Quiosc , música de Richard Oberacker; llibre i lletra, Rob Taylor i Oberacker. Originalment dirigit i coreografiat per Andy Blankenbuehler; disseny de so original de Broadway, Nevin Steinberg; disseny de so de gira, David Thomas; els coorquestradors, Bill Elliott i Greg Anthony Rassen; arranjador musical, Rassen; el supervisor musical, Fred Lassen; director musical, Miles Plant; arranjaments vocals, David Kreppel; Reescenificació i coreografia addicional, Marc Heitzman. Amb Scott Bell, Rob Clove, Roxy York. Dues hores 40 minuts. $54-$114. Fins diumenge al Teatre Nacional, 1321 Pennsylvania Ave NW. 800-514-3849. thenationaldc.com .
