La frase que tothom coneix de La tempesta, tant si l'hagin vist com si no, arriba tard a l'obra, quan la jove Miranda espia els nàufrags a l'illa màgica del seu pare i exclama: 'Oh, valent món nou, que hi ha gent així! Aquesta és una reacció encantadorament ingènua perquè entenem que aquests personatges no són ni bons ni bells, com ella suposa.
(Hogarth) És difícil no aportar la mateixa comprensió cínica a la indústria editorial, que no para de tractar de fer passar idees inundades per noves. Igual que els revivals que durant molt de temps han mantingut a flotació Broadway, les versions actualitzades d'històries antigues es renten cada cop més sovint a les prestatgeries de les llibreries. Aquest any, bestsellers fiables com Curtis Sittenfeld, Ian McEwan i Anne Tyler s'han embarcat en el reciclatge HMS.
parcs estatals a prop dels llacs Finger
I ara ve la de Margaret Atwood Llavor de bruja , la seva interpretació moderna La tempesta . És l'últim volum de la Projecte Hogarth Shakespeare , que contracta autors coneguts per escriure novel·les basades en les obres de teatre del Bard. Potser, com afirma Polonius, l'endeutament atenua els límits de la ramaderia, però en la publicació, aquest préstec té un avantatge provat en el temps: un públic preparat. La sèrie va començar l'any passat amb La revisió de Jeanette Winterson de The Winter's Tale , i ha passat a incloure La interpretació de Howard Jacobson sobre El mercader de Venècia i la versió de Tyler La domació de la musaranya . L'any que ve ofereix Othello de Tracy Chevalier i Macbeth de Jo Nesbo. Si podeu evitar remenar aquesta bobina mortal durant uns quants anys més, Hogarth promet que Gillian Flynn va tornar a explicar Hamlet el 2021.
[ Anne Tyler odia Shakespeare. Així que va decidir reescriure una de les seves obres. ]
La resta, pots estar segur, no serà silenci. Quatre-cents anys després de la mort de Shakespeare, les seves obres han patit tantes visions i revisions que res a què ningú podria sotmetre-les ara incitaria molta sorpresa. De fet, Atwood al·ludeix a l'absurd ventall de tractaments torturats a l'inici de Hag-Seed, que tracta sobre un director de teatre canadenc anomenat Felix Phillips: la seva producció de Pèricles va implicar extraterrestres, va donar a Artemisa el cap d'una mantis religiosa i va portar Hermione torna a la vida com a vampir a The Winter's Tale. Sí, el públic va esbroncar, però en Fèlix es va emocionar: on hi ha esbroncades, hi ha vida!
[ 'Nutshell' d'Ian McEwan - 'Hamlet' explicat per un fetus]
Daily messenger canandaigua ny obits
Aquesta arrogància, però, és la que va costar a Felix el seu regne teatral molt abans que Hag-Seed s'obri. Fa dotze anys, devastat per la mort de la seva filla, Miranda, va començar a dissenyar una producció fastuosa de La tempesta. Entre altres innovacions, l'espectacle consistia en una Ariel travesti caminant sobre xanques, un Caliban paraplègic muntant un monopatí gran i un Trinculo fent malabars amb calamars. Però Félix estava tan consumit amb aquest pla impulsat pel dolor que no es va adonar de les maquinacions del seu adjunt, Tony, que va pressionar en secret a la junta del teatre per acomiadar-lo. Deposat i humiliat, Fèlix es va retirar amb els seus llibres a una caseta remota on des d'aleshores planeja la seva venjança.
[ Ressenya: la visió moderna de Curtis Sittenfeld sobre 'Orgull i prejudici' ]
Segurament veuràs què passa aquí. Atwood ha dissenyat una enginyosa duplicació de la trama de La tempesta: Felix, el director usurpat, es veu convertit per les circumstàncies com una versió real de Pròspero, el duc usurpat. Si coneixeu bé l'obra, aquests ecos es fan més forts quan en Fèlix decideix venjar-se evocant una nova versió de The Tempest dissenyada per aclaparar els seus enemics. Però abandonat lluny del món del teatre, Felix ha d'aconseguir-ho fent servir només la màgia del seu propi geni artístic i un equip de presoners en un centre penitenciari local. Tot i que abans va dirigir actors professionals, ara ha de confiar en les habilitats de nois com PPod, Red Coyote i SnakeEye.
Atwood dóna diversos capítols a les discussions de Felix sobre La tempesta, i malgrat el contingut essencialment acadèmic d'aquestes escenes, són delicioses (o almenys ho són per a mi, un antic professor d'anglès). Malgrat totes les seves absurdes idees de producció, en Felix resulta ser un professor excepcionalment excel·lent, d'aquells que dirigeixen amb bones preguntes i entén quan s'ha d'explicar, quan cal callar. Els presoners també són divertits, sobretot quan lluiten per complir la primera regla de Fèlix: només es poden utilitzar paraules blasfemes del guió, així que tingues-ho en compte, les coses nascudes de cadells pigues. I tot i que aquests condemnats amb tosca conversa no saben res del drama isabelí, el seu propi empresonament il·lumina alguns temes de l'obra amb una simpatia sorprenent.
Autor Margaret Atwood. (Liam Sharp) Tot això, per descomptat, és un testimoni de la pròpia comprensió d'Atwood de The Tempest. Però la manera com l'obra de Shakespeare vacil·la de la comèdia al romanç i a la tragèdia planteja reptes per a un novel·lista contemporani (i, per ser just, per als directors contemporanis). Les bufetades de Trinculo i Stefano no passen mai de moda, però què pensa el públic modern de la ràbia de Caliban contra Pròspero: Aquesta illa és meva, de Sycorax, la meva mare, que m'has agafat? Escoltem aquesta reivindicació enfadada des de l'altra banda de l'era colonial, mirant cap enrere a segles d'esclavitud i genocidi.
com aconseguir m'agrada a youtube
Tot i que Atwood reconeix aquest dolorós problema de passada, mai assoleix el pes emocional que s'espera tenint en compte el seu repartiment de presoners i la contaminació racial de l'empresonament modern. En canvi, es tracta, estranyament, d'una revisió de The Tempest en què l'esclau-monstre està encara més defangat que a la història original. On Pròspero va donar a Caliban l'idioma per maleir-lo, Atwood li ha donat un número de rap. En cas contrari, per tota l'atenció de la novel·la a la seva font shakespeariana, Caliban no té gaire paper en aquestes pàgines. Sí, obté el títol, una mica: Hag-Seed és un dels sobrenoms enutjats de Pròspero per a Caliban, però poc més.
[Revisió: 'Shylock Is My Name' de Howard Jacobson]
I el to erràtic del llibre s'agreuja encara més per una tragèdia que Atwood ha inserit a la trama de Shakespeare: a La tempesta, Pròspero s'exilia amb la seva filla, però a Hag-Seed, Felix es torna boig de dolor per la mort de la seva Miranda. Durant anys, l'imagina vivint a casa seva, flotant al límit de la seva visió, fins i tot parlant amb ell. Són moments desgarradors, però s'asseuen incòmode enmig de les travessias cada cop més ximples del llibre.
on és Billie Eilish ara mateix
La qual cosa planteja la qüestió més àmplia de si necessitem aquestes versions actuals. A diferència de Pròspero, Atwood no està preparada per trencar el seu bastó o ofegar els seus llibres, cosa que és bo per a nosaltres. Però amb almenys 30 obres més per acabar, la sèrie Hogarth Shakespeare genera tot l'entusiasme d'un deure molt boig. Tot i que només el reconeixement del nom vendrà alguns exemplars, l'atractiu d'un exercici com aquest volum se sent limitat als professors i alumnes de The Tempest. És probable que altres descobrin que, malgrat tots els seus ecos intel·ligents i al·lusions, tota la producció es fon en l'aire, en l'aire.
Ron Charles és l'editor de Book World. El podeu seguir a Twitter @RonCharles .
Llavor de brujaPer Margaret Atwood
Hogarth. 301 pàgines. 25 dòlars
